Démarrons par Bousbir, le quartier chaud de Casablanca, au Maroc. Dès le 22 novembre, on apprend à la salle d’exposition de l’UNIGE, 66, bd Carl-Vogt, que cette immense maison close à ciel ouvert a été construite en 1923 sur ordre de l’administration française, afin d’encadrer la prostitution, principalement au profit des troupes coloniales. L’administration du Protectorat français entendait ainsi «nettoyer» Casa. Quatre cents jeunes femmes, presque toutes d’origine maure, trimaient dans des conditions proches du travail forcé et, contraste choquant, dans un décor somptueux et très soigné digne des Mille et Une Nuits. Leur servitude n’a pris fin qu’en 1955. Conçu par des architectes français dans un spectaculaire style néomauresque, gardé par la police et surveillé par les médecins, Bousbir, principale attraction touristique de Casa, incarnait l’imaginaire exotique et érotique caractéristique de l’orientalisme, avec ses odalisques, ses parfums et ses soieries. «Quartier réservé» est une exposition organisée par le Département de géographie et environnement, en collaboration avec la Haute École de travail social et le Centre Maurice Chalumeau en sciences des sexualités de l’UNIGE. Elle incite ses visiteurs à s’interroger: quelle est la place matérielle et symbolique faite aux travailleuses du sexe dans les villes?

J’irai voir, c’est sûr, l’exposition de David Warner, «Above the clouds», à l’espace éphémère The Spot, 2, rue du Diorama. Celui qu’on connaît mieux sous son pseudonyme, Serval, et pour ses graffitis sprayés en grand format sur les murs de la ville, montre cette fois, du 21 au 27 novembre, des tableaux abstraits. L’artiste délaisse ses aérosols pour la peinture à l’huile, le béton urbain pour la toile de lin, afin de mettre en lumière ce grand chambardement que représente l’arrivée, il y a un demi-siècle, des formes d’expression artistique propres aux villes – tags et graffitis – dans le jeu bien réglé de l’art contemporain. «Derrière chaque signature, chaque lettre répétée à l’infini, vit cette aspiration à retrouver la géométrie parfaite, celle qui permet à une simple forme d’exprimer l’intensité des émotions et de se retrouver, quelques courts instants, hors de soi, au-delà du moment présent, au-dessus des nuages», annonce Serval. Vol planant garanti.

Une performance à présent. Le 19 novembre, Flux Laboratory accueille à bras ouverts les jeunes talents de Doppelganger Collective et leur spectacle marquant la fin de leur résidence au 5, rue de la Muse, dans le cadre du projet Looming. Le collectif, qui mélange danse, musique et littérature, décline son travail sous forme de chapitres, ce qui lui permet d’aborder de manière didactique avec le public différentes thématiques: l’identité, la censure ou encore la dualité. Ce samedi-là, Doppelganger Collective développe son cinquième opus, qui tourne autour de la notion anthropologique de la liminarité, «cet état intermédiaire des rites de passages», résument les artistes, «qui définit la transition entre deux étapes sociales, géographiques, temporelles ou émotionnelles.» C’est un unique spectacle, à voir ce jour-là et pas un autre.